香港六和合资料83期

2019-01-10 10:05  来源:凉山日报全媒体  责任编辑:肖薇

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指挥家唐青石正在介绍演奏作品。

 

本周五晚,大凉山惠民音乐会将演出第356期“绚丽管弦”。

 

古典音乐犹如宇宙般浩瀚缥缈,同时又离我们很近。它可以陶冶我们的情操,升华我们的灵魂,使我们生活在一个美妙动听的世界,随时随地满足我们的精神世界,让我们每时每刻都能体会到经典管弦的美妙。

 

无论历史如何演进,社会怎样变革,生活质量如何改善,审美标准怎样提高,诸多绚丽的管弦乐总能穿越不同时代,从古代到现代,一直代表不同时期,不同民族,不同审美标准的最高水平;它们像连绵群山中那些高耸的山脊,屹立在历史翻滚的烟云中,使人们仰视,叹为观止。

 

本期音乐会让我们一同走进经典名作,沉醉在绚丽美妙的管弦乐中。

 

《游历印象》

(西)阿尔贝尼兹

曲/(中)唐青石

 

游历印象三首(西)阿尔贝尼兹  曲/(中)唐青石配器,在阿罕布拉、黎明、波莱罗-普埃尔塔火。

 

伟大的西班牙作曲家、钢琴家阿尔贝尼兹1860年生于西班牙东北部。8岁开始在马德里皇家音乐学院学习。他卓越的钢琴演奏才能受到高度赞扬,被誉为西班牙最杰出的天才,常被比作“莫扎特”。但此后阿尔贝尼兹变得叛逆并离家出走。他12岁时偷渡到阿根廷,曾在咖啡馆弹琴维生,后来才举行音乐会并赚了钱。靠着这笔钱他去了古巴、波多黎各和美国。年轻的阿尔贝尼兹作为偷渡客四处旅行,加之之后的欧洲巡演使得他云游四海并以作曲的形式记录了所见所闻。本期音乐会所选三首游历印象即为艺术总监唐青石于钢琴谱配器而成,为全国首演。

 

《意大利姑娘在阿尔及尔》

(意)罗西尼

 

意大利作曲家罗西尼的喜歌剧,机智幽默,有层出不穷的逗趣和丰富的乐思,被人们认为是喜歌剧的顶峰。《意大利姑娘在阿尔及尔》,是他的成名作之一,首演于1813年5月22日的威尼斯。故事讲述了一位意大利姑娘伊莎贝拉,利用自己的美貌和智慧,成功摆脱好色的总督穆斯塔法,并从他手上解救出丈夫林多罗的离奇故事。这部歌剧的序曲,显示出罗西尼招牌式的轻松俏皮、华丽辉煌。

 

歌剧《意大利姑娘在阿尔及尔》序曲采用省略展开部的奏鸣曲式写成。从整体来说,这首序曲以木管乐器为主,优美而生动。灵活而巧妙的音响强弱力度对比,极富表现力的旋律和雄伟的气势,是这首序曲的主要特征。

 

“渐强”的手法是罗西尼一种惯用的创作手法。在他的咏叹调和几乎每一部歌剧序曲里,都可以听到这种渐强的段落,这似乎是罗西尼音乐创作的一种典型特征,所以罗西尼在当时曾有一个“渐强先生”的雅号。其实罗西尼的这种癖好,是一种既单纯又实用的方法。它在振奋人心,造成某种气势,增强音乐的感染力等方面可以起到很有效的作用。

 

罗西尼创作的一些歌剧的序曲,因其生动活泼、充满欢乐愉快的气氛和辉煌的管弦乐效果,常作为独立的管弦乐作品在音乐会上演奏,成为世界名曲。

 

《魔笛》

(奥)莫扎特

 

歌剧《魔笛》序曲,作品620号(奥)莫扎特。《魔笛》是莫扎特四部最杰出歌剧之一,是在莫扎特生命中的最后一年写作的,也是莫扎特最后一部歌剧。当时的莫扎特生活窘迫、疾病交加,抑郁不得志,精神处于极度绝望的境况。虽然如此,但他的创作热情仍很高,1791年9月,莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲,排练两日后9月30日,于维也纳郊外的维多剧院首演,由莫扎特亲自指挥。

 

这部歌剧的序曲非常有名,以奏鸣曲形式从开始,暗示代表邪恶势力“夜女王”的威严。在小提琴优雅的序奏后,进入莫扎特最拿手的、精巧的赋格曲段落,由各种乐器反复展开后,呈现出一幅绮丽的音画,那清澄晶亮的色彩,如同由阳光与花香、幸福与欢笑所交织而成的。序曲的尾声充满了柔美、宁静的气氛。整个序曲就好象是一股源源涌出的水流,象征着光明和美好的生活。

 

《希罗底亚德》

(法)马斯涅

 

芭蕾组曲,选自歌剧《希罗底亚德》(法)马斯涅:埃及舞曲、巴比伦舞曲、高卢舞曲、腓尼基舞曲、终曲。

 

《希罗底亚德》是马斯涅的经典之作。歌剧中的芭蕾舞大多是穿插进去的娱乐性场面,和戏剧情节的发展不发生关系。该组曲由5段组成,分别为埃及舞曲、巴比伦舞曲、高卢舞曲、腓尼基舞曲和终曲,展现了各自地域音乐的特色。五段舞曲音乐为连续演奏。此曲由凉山交响乐团全国首演于2018年10月13日第345期“芭蕾遗香”。

 

《歌剧魅影》

(英)韦伯

 

音乐剧《歌剧魅影》音乐集锦(英)韦伯。《歌剧魅影》是英国作曲家韦伯的憾世杰作,也是世界四大经典音乐剧之一。《歌剧魅影》演绎一段凄婉浪漫的爱情传奇,它是韦伯的第九部作品,在这部音乐剧中,韦伯运用了超现实手法和异化声音的处理,是他在《猫》剧之后,在突破传统审美标准方面的又一尝试。这位音乐剧大师的名字足以刻入二十世纪音乐史册,他的音乐剧中的一些片段经典程度不亚于最出色的古典音乐,旋律优美典雅却也像流行音乐一样广为大众所接受。

 

《波吉与贝丝》

(美)格什温

 

歌剧《波吉与贝丝》集锦(美)格什温。《波吉与贝丝》是美国著名作曲家格什温第一次用美国民间音乐创作的歌剧。在《波吉与贝丝》的音乐中,节奏感强的节拍和极为到位的和声赋予了它极具震撼力的艺术效果,而这些又通过由格什温亲自完成的管弦乐编曲的配合得到进一步加强。在格什温这最后一部作品中,他用自己的最高水准展示了他对流行音乐和严肃音乐的把握和领悟,将两者有机地合而为一,既突出了剧中歌曲的流畅和流行性,又不失其高雅和严肃。

文图 /依人 蔡金桥